
Curso 100% On Live
Pintando Personajes Digitalmente
PINTURA DIGITAL PARA PERSONAJES
Color y luz son elementos esenciales para visualizar de forma llamativa tus piezas. Aprende a impulsar tus habilidades de representación digital y la forma en la que muestras a tus personajes. Las técnicas de pintura digital te pueden llevar de forma profesional a ramas como la ilustración, el concept art o el concept design.
OBJETIVO
Representar cualquier personaje a través de técnicas de pintura digital. Comprender fenómenos de luz en el ambiente y materiales. Aplicar teoría del color para generar paletas llamativas. Aprender a presentar tus diseños de forma profesional.
$4,000
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Incluye:
✓ Prácticas todo el tiempo.
✓ Insights de la industria.
✓ Ambiente colaborativo.
✓ Oportunidad de Networking.
✓ Instrucción de expertos.
✓ Retroalimentación permanente.
✓ Orientación profesional.
✓ Oportunidad de Networking.
Dale vida a tus personajes con pintura digital.

Servicios adicionales ofrecidos
Durante el curso, los estudiantes tendrán acceso a un grupo privado desde el cuál podrán plantear las dudas que surjan durante la semana; no tienen que esperar hasta la siguiente sesión para plantearlas. aprendizaje.
Apoyo de tutoría
Nuestro curso incluye apoyo de tutoría dedicado para ayudar a los estudiantes a navegar su viaje de aprendizaje. Nuestros mentores experimentados brindarán información y comentarios valiosos para ayudar a los estudiantes a sobresalir en sus habilidades a desarrollar.
Herramientas
Como parte del curso, los estudiantes tendrán acceso a herramientas para la oportuna entrega de asignaciones semanales y su eventual revisión, calificación y retroalimentación por parte de los instructores.
Descubre las características
únicas de nuestro curso.
Consigue ilustrar personajes que generen impacto visual. Ilustradores y diseñadores deben dominar la luz y no se limitan a apretar botones sino que comprenden cómo funciona y reacciona la luz en un entorno.
Aprende todos los principios de pintura, iluminación y composición. Como consecuencia del dominio de la luz, el ilustrador aplica sus conocimientos teóricos del color para crear mejores paletas de color.
Ilustrar no es solo colorear sino comunicar y justamente este atributo es esencial para un ilustrador. A través de la comprensión de la forma, el volumen, la luz y el color es que se logran mejores resultados.
Además de lo anterior, el ilustrador deberá contar con conocimientos plenos sobre las herramientas digitales: brochas, lienzos, formatos, tamaños, resolución y demás aspectos 100% técnicos.

Información adicional

Daniela Guevara
INSTRUCTOR(A)

Artista plástica por hobbie, diseñadora gráfica y conceptual por vocación. Combina su formación en la Universidad Tecnológica de México y MST Design Academy con una valiosa experiencia en agencias como GRAYMATTER y Calamaris Studio. Además, cuenta con su propia marca de Merchandising: Dakory.
Cree en la importancia del proceso y posee un enfoque de diseño integral que le da tanta importancia al fundamento técnico como al narrativo que se traduce en proyectos conmovedores, versátiles y atractivos.
INICIO
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MÉX / COL / ECU
15:00 - 19:00
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$4,000
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