Este programa une los fundamentos del diseño visual con el dominio técnico de Blender. Aprenderás a pensar en tres dimensiones, dominando la forma, el volumen, el espacio y el valor para crear modelos 3D con propósito estético y comunicativo. El enfoque está en la aplicación de principios de diseño a la creación digital para cine, videojuegos y arte conceptual.

Este programa integra el estudio técnico de la anatomía con la creación conceptual de personajes. Su enfoque combina observación, dibujo y construcción anatómica con la estilización propia de la animación y el concept art, vinculando el aprendizaje académico con las exigencias del mercado del entretenimiento visual. No es un curso de creación de personajes, sino un estudio profundo de la anatomía como herramienta fundamental para el diseño.

Curso 100% práctico diseñado para desarrollar las habilidades de dibujo esenciales para el Concept Art. A través del estudio de animales, volúmenes y estructuras orgánicas, dominarás la línea, el plano, la dimensión, el volumen y la textura. Este programa no enseña a crear personajes ni máquinas; se enfoca en la base técnica que todo artista necesita para dibujar con confianza cualquier elemento orgánico. Solo necesitas libreta, pluma y marcador.

Este programa 100% práctico está diseñado para formar concept artists capaces de proponer las primeras bajadas visuales a un director de arte. A través de técnicas de thumbnails, composición, valor tonal y perspectiva, aprenderás a capturar el tono, la atmósfera y el estilo de un proyecto desde sus primeras etapas. El curso se enfoca en el nivel artístico y narrativo del entorno, no en su funcionalidad técnica, utilizando herramientas profesionales como photobash y pinceles prediseñados para agilizar el flujo de trabajo.

Diseñado para introducir a los participantes en el departamento de Visual Development, este programa de 8 sesiones provee los conocimientos y recursos para crear propuestas sólidas. El curso integra la conceptualización y el trabajo técnico con los requerimientos de la industria, capacitando a los estudiantes para diseñar el universo visual de proyectos animados y cumplir con las expectativas de productores y directores.

Este programa está diseñado para fortalecer la capacidad creativa y analítica en el desarrollo de historias. Integra el trabajo conceptual con técnicas narrativas aplicadas, vinculando la generación de ideas con las exigencias del mercado audiovisual, editorial y de entretenimiento. Forma narradores capaces de construir relatos sólidos desde su premisa hasta su proyección profesional.

Este programa integra fundamentos artísticos y herramientas digitales para crear escenarios imposibles y realistas. Diseñado para conectar la visión conceptual con la técnica profesional, forma artistas capaces de generar paisajes, atmósferas y entornos para cine, series, publicidad y videojuegos, con un enfoque alineado a las demandas del mercado creativo global.

Este programa está diseñado para unir la creatividad conceptual con las herramientas técnicas necesarias en la industria de la animación. A través de procesos de diseño, narrativa visual y exploración estilística, el estudiante desarrollará personajes sólidos y funcionales que respondan a las necesidades del mercado audiovisual y proyectos profesionales de entretenimiento.

Este programa combina el trabajo conceptual con técnicas avanzadas de modelado y escultura digital en Blender. Diseñado para vincular creatividad, anatomía y detalle técnico, prepara a los estudiantes para producir modelos 3D de alta calidad aplicables a videojuegos, cine, animación y entretenimiento digital, respondiendo a las exigencias del mercado profesional.

Este curso combina el diseño conceptual con herramientas de modelado digital en 3D, integrando creatividad y técnica para desarrollar propuestas visuales de alto nivel. Diseñado con enfoque en la industria del entretenimiento, conecta la exploración artística con procesos técnicos que responden a las demandas actuales de cine, animación y videojuegos.

Este curso fue diseñado para integrar la narrativa gráfica con las posibilidades digitales del mercado actual. Combina fundamentos de guion, diseño visual y herramientas de publicación en línea, ofreciendo un enfoque completo que une la parte conceptual de la narrativa secuencial con la producción técnica del cómic digital pensado para plataformas y lectores contemporáneos.

Este curso integra fundamentos esenciales del dibujo con la práctica técnica del sketch aplicado al diseño industrial. A través de ejercicios con marcadores, los participantes desarrollarán habilidades gráficas para representar objetos de manera clara, volumétrica y profesional, con enfoque en la comunicación visual dentro del mercado del diseño de producto.